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标题: [揽瓜阁精读] 202.法国印刷术 [打印本页]
作者: 小白斩鸡 时间: 2022-12-19 10:49
标题: [揽瓜阁精读] 202.法国印刷术
作者: Fruzsi 时间: 2022-12-19 10:52
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作者: 0974kkk 时间: 2022-12-19 13:17
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作者: abc1654 时间: 2022-12-19 13:25
作者: violaz 时间: 2022-12-19 13:32
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作者: TiffanyTiti 时间: 2022-12-19 13:54
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作者: Shell_liang 时间: 2022-12-19 13:59
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作者: XX829412 时间: 2022-12-19 14:00
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作者: sesan 时间: 2022-12-19 17:05
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作者: laky 时间: 2022-12-19 17:13
今天怎么更新了两篇呀,法国印刷术,还这么长!!!!
作者: qwithq 时间: 2022-12-19 18:10
1
作者: 酒酿樱桃子 时间: 2022-12-19 19:15
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作者: lucy宓 时间: 2022-12-19 20:50
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作者: lucy宓 时间: 2022-12-19 20:51
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作者: gtt123 时间: 2022-12-19 21:09
看看
作者: 爆裂鼓手 时间: 2022-12-19 21:11
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作者: ivanahhh 时间: 2022-12-19 21:17
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作者: vogue123 时间: 2022-12-19 21:20
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作者: SaulWang 时间: 2022-12-19 21:32
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作者: Serenatt 时间: 2022-12-19 21:57
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作者: Winston_ 时间: 2022-12-19 22:01
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作者: iccccccz 时间: 2022-12-19 22:28
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作者: NWUZS 时间: 2022-12-19 22:39
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作者: Shell_liang 时间: 2022-12-19 23:21
P1
对于艺术家和作家,书的插图的威胁是两方面的,一方面它威胁了真正的艺术,另一方面威胁了文学。鉴于此,批评家需要需要一种方式让插图的艺术性陈述在这两方面无效。他们把这种风格编成行业和贸易的法典。
有一个画家R C主导了这种命令,禁止出版社使用“原始的树木雕刻”,从使用“漂亮的小图案”转而使用“黑色墨点”。C还建立了木板雕刻和金属雕刻之间的对立:前者是原始的,后者才是代表了艺术。
M接下来指出,铜和钢的雕刻是很费时的,蚀刻平板印刷和木板雕刻则是相对比较便宜。
P2
C本人也认为平板印刷术是自发性的媒介,能够捕捉艺术家的铅笔—— 艺术家的想法和情感,1840年代的平版印刷术也被认为是“流行艺术”,因为它通常会用在出版社中,有一个既定的政治或者社会主题。另外,这些出版物也有了媒体的属性--机械化、商业化、大量的受众。
M和C把这种平版印刷术/木板雕刻和金属雕刻/蚀刻之间进行了一系列的区分-- 机械的VS手工的,大量重复复制的VS有限复制的,工业的VS个人创作的。
这种区分也证实了19世纪的图片的复制-- 金属雕刻是很昂贵的过程,大部分工作都是一个雕刻师完成的,平板印刷则便宜很多,也很容易生产,个人创作让路于集体的出版。
这种区分助长了M和C对书本插图的攻击-- 时间的价值、生产成本以及个人的贡献:因此金属雕刻和蚀刻被认为是审美价值比较高的。
【转】然而讽刺的是,把插图置于媒介的学术等级中,M和C认为既能获得经济利益还能获得文化资本。它虽然是“原始”和“机械化”的,它也为艺术获得一席之地。
P3
批评家会加强这种高低之分,B认为它成为了文化领域的“生产性原则”。根据M所说,出版社转向书的插图因为他们想“进行交易”,插图为“美国商业文明”向后迈了一步。【说怎么不好,负面评价】
【总结】插图并不是艺术,只是一种“发财”的手段。
P4
M就辩护说平版印刷术其实对人们的民主思想的普及有很大贡献。C也同意说媒体把大众艺术带给穷人,但却扼杀了真正的艺术。
C用了洪水的比喻,说插图会最终会淹没和同质化视觉艺术。M和C的担心不是平版印刷,而是对高雅艺术的破坏。。
这里又引用了M的说法,(和前一段一毛一样。)
P5
(前面重复……)
P K提到,在1830-1880年间很多视觉艺术家都会给报纸和书商卖画,绘画、版画、漫画、插画都已经没有界限了。
【举例】K指出,字母“d”在字典里开头的单词有一堆……
当这种界限不再有,一个人又如何区分艺术和商业呢?
P6
同样的问题在文学中也会出现。M和一些批评家认为,图书插画会对视觉和文学审美冲击。批评家E T警告说,要想保持文学的完整性,出版社需要判断和提升文学的品味,而不是一个销售。R举了很多的例子,出版社会在书里加很多图片、或者是低质量和图文无关的东西。最糟糕的是出版社会改变每段的第一个单词来迎合受众。他认为出版社是把插图作为文学下降的标志。
出版社的罪行是他篡改了作家,通过插图掌控书,还要指导“艺术”,但其实本质上就是个销售。
P7
M认为,插图对文学的影响还会更大,不仅会让审美崩坏,更重要的是它扭曲了阅读的过程。因为读者需要回忆并且把感情注入才能解释。但是插图会让这种个体的创造性阅读变得不可能。读者就会变懒,变成被动接受信息。
当插图已经描绘的很详细了,脑子就不会再去主动理解这些故事了。画插图的人把自己代替了诗人,并且强加了自己的注解。
P8
然而尽管有些批评家试图诋毁插图的名声,但M C 和R也在文章中证明了它的成功。
通过讨论和解释插图的主题,批评家通常会证实它进入到文化领域。这些批判另外也表明了插图确实动摇了文化领域,对审美的挑战也是真实存在的。
作者: ZZhiyan 时间: 2022-12-19 23:27
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作者: Naomi_Chen 时间: 2022-12-20 00:02
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作者: Realbonnie 时间: 2022-12-20 00:20
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作者: pinx 时间: 2022-12-20 00:50
感谢分享!
作者: Deja2921 时间: 2022-12-20 09:17
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作者: Cccrichy 时间: 2022-12-20 09:38
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作者: Ak777 时间: 2022-12-20 10:13
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作者: 雨天一起玩 时间: 2022-12-20 10:48
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作者: Alwaysgetluck 时间: 2022-12-20 12:20
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作者: kyliee 时间: 2022-12-20 12:34
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作者: 佛系A子在線讀書 时间: 2022-12-20 13:01
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作者: Ak777 时间: 2022-12-20 13:10
202.法国印刷术
批评者攻击角度:
→插画所兼具的工业性与商业性(插画载体运用的wood engraving/lithography充分体现工业性,而出版商转向插画几乎都是奔着捞钱去的)
P1 书页插画两面树敌,批评者建立评价尺度进行攻击
插画既与fine arts共享同一视觉媒介,又与文字出现同一页面,对艺术家和作家都有威胁,自然容易收到攻击。
批评者指出,插画是工业与商业产物,而不是艺术与文学。C说插画常用的印刷手段:wood engraving,把美的变成了丑的(这里C建立了两极对比wood e.和metal e.,前者粗制滥造,后者复杂完美);M补刀,提到两种engraving的时间,插画使用的lithography和wood engraving非常简单一点也不昂贵,而高大上的金属engraving费力费时。
P2展开继续补充这两种对比
虽然浪漫主义者,甚至C他自己,也说lithography能记录下艺术家可见的行笔轨迹,蛮浪漫。但是lithography逐渐沦为低端、通俗流行艺术出版物印刷时所用的技术,所以其带给人的印象就与所呈现的内容一样:工业的、商业的、普罗大众的。(lithography本来有点向好的可能,最终还是败在内容被打入下层)
C、M二人在此展开了一系列二元性的对比,旨在说明美学金字塔最顶层的自然是小而美的、昂贵的、费时费力的等一系列metal engraving所呈现的属性,lithography和wood engraving就是最下层,便宜、省时。但讽刺的是,他们所构架的这种层级划分制度,无疑表明如果使用lithography或wood engraving,就能带来经济及文化收益。因此,虽然lithography和wood e.非常 crude,mechanical,却仍占有一席之地。
P3 插画不仅艺术性不足,批评者还提出其商业性过强
→插画对其他艺术形式的侵害(视觉艺术方面、文学方面)
P4 抵制插画的深层次原因——艺术大众化,抹杀了真正高雅的艺术
M抵制插画时利用了另一种恐惧心理democratization of minds(思想大众化)。C承认我们应该表扬将艺术品味带给平民老百姓,但是这不能建立在刺杀了fine arts之上。“如果我们给poor都灌输(插画)这些,fine arts哪有容身之所呢?”而实际上插画就在这么做——把视觉艺术都泛泛化 同质化。
M、C并不是害怕插画其本身,而是(插画所带来的后果之)对高雅艺术的浸渗与颠覆。PK指出1830至1880视觉艺术家或多或少都卖过作品,让绘画、雕刻、漫画、插画这些视觉艺术的界限变得模糊。翻开插画师字典,“d”条目下姓D的就66个,哪分得出是真·艺术家还是捞钱刺客。
P5 上述问题(对真正艺术的infultration and subversion)同样存在于文学领域——以讨论插图,出版商对作者所做出的僭越行为
插画对视觉艺术与文学都有损害。M同阵营的ER警示到:如果(加入插画后仍然)想保持文学的完整性,那出版商就在这过程中加入sureness in judgment,一种非常纯粹的品味,将出版商也代入艺术家行列,否则他就沦为卖画的推销员。换言之整个过程对出版商而言也是考验。ER举了很多例子出版商瞎放图,高损图,与文无关的图,更有甚者本末倒置,为了图片方便,把首段几个字改了。ER说那些出版商就是插图越权文学的工具人,他们的原罪即借助插图夺权整本书,还将其粉饰成艺术,实际自己就是懂个艺术皮毛的推销员。(suggest 出版商对于插图有话语权,作家只能搞文字)
P6 依旧文学领域,插图扭曲了阅读过程
对于M而言,插图对文学的危害更大,因为它扭曲了阅读的过程,读者看图而不是读文字。
正常阅读受verbal painting(文字所描绘而非具象的插画)中影响,我们思考变得暧昧,一切都是有些模糊,需要不断唤起回忆及个人情感去解读文字的诗意想法。但插画令个体的创造性思维变得不可能。读者思维变得懒惰,被动消极的看图中思维变弱:插画这给出了精确的描述,无法避免的就是我们的稍微不再习惯于理解这些故事,除非画家再给我们画出插图。Thus插画家替代了诗人,加入他自己的理解,具象了本应充满诗意的每位读者的个性理解,抹杀了读者的创造性思维。
P7 此地无银三百两。尽管评论家试图诋毁插图,但无疑侧面证明了其成功(要是失败压根不需要出手)
M、C、ER大费周章、费尽口舌,文章中充斥着有关茶壶wood engraving,lithography的讨论亦证明了插画进入了文化领域。此外,他们狂热地攻击插画,也正说明插画威胁了文化领域的稳定性(暂时)及审美领域的阶级性。
作者: PBkk 时间: 2022-12-20 23:46
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作者: Peggy一定行 时间: 2022-12-21 01:27
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作者: taylor_2008 时间: 2022-12-21 14:32
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作者: Pc700 时间: 2022-12-24 16:21
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作者: wangieee 时间: 2022-12-24 16:30
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作者: hhhhuzf 时间: 2022-12-24 17:55
同意!
作者: tansy0928 时间: 2022-12-24 19:38
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作者: 小屁怡0702 时间: 2022-12-25 21:59
1111
作者: slowdiving 时间: 2022-12-25 22:32
顶楼主!
作者: 放屁的小狗 时间: 2022-12-26 12:38
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作者: AliceJQC 时间: 2022-12-26 22:19
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作者: 断了的弦 时间: 2022-12-26 23:51
kkk
作者: Sharonnnhai 时间: 2022-12-27 23:23
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作者: Qi. 时间: 2022-12-27 23:39
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作者: 花花嘛嘛 时间: 2022-12-28 19:58
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作者: 花花嘛嘛 时间: 2022-12-29 22:30
202. 法国印刷术 (其实看不懂整篇文章)
文章主旨:插画对艺术和文学的意义
整体结构:插画的威胁(否定)——对艺术的影响——对文学的影响——肯定插画的价值,对审美的威胁也是真实的
详细内容:
P1:书本插画的威胁是双重的
- 对艺术家和作家来说,书本插画的威胁是双重的:挑战好的艺术以及文学
- 批评家需要找到让插画艺术意义站不住脚的途径,通过编撰行业上和商业上的类型
• 景观画家Raoul de Croy领导指控,责备媒体“粗木雕刻”的使用,让“漂亮的插画”变成了“墨水印”。
两个极端:木头就是“粗鲁的”和“机械的”;金属就是完美艺术的代表
• De Mecey也同意铜和铁雕刻的“困难“和“工作的长度“。平板印刷术和木雕就会“容易很多和便宜很多”。
P2:平板印刷术被广泛应用
- 被媒体和低端打印广泛应用,主题多样
- 主要是因为发表的场地和内容
- Mercey和Croy认为平板印刷术/木雕刻和金属雕刻的不同是两方面的:机械性vs手工,大众vs限量,工业化vs个性化
- 金属雕刻=高端,平板印刷=低端
- 但是把插画放在学术媒介里,不仅经济,也有文化意义
P3-P4: 出版商使用插画是因为利润,木雕和平板印刷术的意义
- Croy认为“对思想民主化做出了贡献”,“把艺术带到了百姓家”,但必须牺牲好的艺术
- 担心高端艺术的颠覆和瓦解
- 插画不是艺术,只是为了创造财务
P5-P6:插画对文学的影响:攻击视觉和文学审美
- 书里有大量低质量的图片,跟文章不相符,出版商随着改变内容
- 用商业的思维去影响作者,销售挂着“艺术家“的头衔去赚钱
- 腐蚀审美,用图片代替文字,扭曲阅读过程
- 插画让读者变懒,被动去看图片,不再去理解作者的想法
- 插画不再让每个人的理解不一样
P7:肯定插画的价值,但对审美的威胁是真的
- 对平板印刷和木雕的关键贡献
- 让文化领域的不稳定
- 但对审美的威胁是真实的
作者: 薄荷柠檬 时间: 2022-12-30 10:04
mark
作者: Kerry34 时间: 2023-1-1 17:47
感谢分享!
作者: yyychenn 时间: 2023-1-2 15:53
看一下!
作者: melondals 时间: 2023-1-2 18:40
看一下!
作者: Veronicaaaaaa 时间: 2023-1-2 19:41
看一下!
作者: Xxxxxyi 时间: 2023-1-2 19:59
作者: YannTse1111 时间: 2023-9-3 10:16
P1
-插画书的两种威胁:既不是视觉传达的艺术也不是通过页面传达的文学。
-批评家需要寻找方法从两方面反驳插画的定义,这个方法就是把两者融合起来
-画家RDC对木头雕刻和金属雕刻的观点两极分化:认为木头雕刻是原始的,而金属雕刻是完美的艺术。
-DM同意,认为金属雕刻要更困难花费时间更多,而lithography和木头雕刻则更简单更便宜。
P2
-lithography的发展,最初用于低端印刷,更便宜。
-金属印刷更贵流程更慢。
-Yet lithography虽然看起来low却带来了很多经济效益,为一些艺术家提供了上升的台阶。
P3
-批评家们继续通过商业价值区分高级和低级艺术。
-DM认为出版商把书做成插画是为了获取更多的利益,是道德败坏的行为。
-他认为插画不是艺术而是为了挣钱。
P4
-DM对lithography感到担忧,DC则认为插画看似给穷人家里带来艺术,但是却扼杀了真正的艺术。
-DM和DC都担心插画的流行会掩盖了真正的艺术
-举例:1830年到1880年很多艺术家都把自己的作品贩卖给报纸或者出版商,模糊了绘画、印刷、漫画和插画的边界。
-无法区分艺术和商业的界限。
P5
-同样的问题在文学领域也出现了。
-ER指出出版商在在书里放太多的图片,有的图片甚至和内容无关,会毁坏文学。
-出版商利用插画喧宾夺主,用艺术给自己做遮羞布。
P6
-对于DM来说,插画对文学的威胁不仅仅在于破坏审美而且歪曲了作品。
-读者需要对作者产生理解和共情,but插画破坏了这种关系,是的作品本身不再重要,人们不再需要去理解这些故事。
P7
-Yet批评家们都在质疑插画,DM,DC和ER反而证明了它的成功。
-把插画变成了热门话题进入各个领域。
-批评家们都认为插画的成功是暂时的,对审美领域造成的威胁却是真实的。
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